Kris Provoost 是一位經驗豐富的攝影師，持有建築碩士學歷。藉著深厚的專業知識和多年的工作經驗，在建築、室內設計和建築物攝影方面成績斐然。有了一個好開始，他需要做的只是學會攝影的規則。但他深知這兩項興趣可以融合在一起。 

構建影像 

作為受過專業培訓的建築師，Kris 深知建築物的設計就是在講故事。成為攝影師後，他在拍攝建築物時同樣遵循講故事的概念。 

「對攝影師而言，有了現在如此豐富的攝影器材，萬事皆有可能。選用適合的鏡頭，講述我構想的故事。拍攝城市風光時，變焦鏡頭是不可或缺的重要器材，因為它可以讓你在拍攝風景的同時對焦於主體。比如像香港那樣密度高的城市，它可以突出主體，保持背景模糊。」

Kris 經常在拍攝前進行調查及計劃，試著從不同角度拍攝建築物，等到最完美的時刻再對其進行拍攝。除了萬全的準備，Kris 再三強調可靠器材的重要性。Kris 說：「建築攝影的成敗在於燈光。光帶給建築物對比效果和深度，是講故事的重要一環。你無法控制太陽或天氣，固然令人煩惱，但同時這亦是一個好機會可以拍出不同凡響的影像。因此，必須有可以完全信賴的重要器材，讓我可以放心大膽地拍攝，或按需要更換鏡頭。」 

Alpha 7R VI 是 Kris 攝影路上的好幫手，透過它豐富的功能，他可以盡情發揮創意，在照片中加入個人風格，其中高像素是 Kris 最喜歡的特色之一。61 萬像素讓他可以製作更大尺寸的照片，同時留下裁剪影像的空間，完善故事講述的整體靈感。「裁剪後的照片仍然保持震撼感，放大列印亦然，因此我十分喜歡。這表示你只需加入一點創意巧思，就可以重新使用照片！」 

燈光決定氣氛 

雖然 Kris 會制定完善計劃，但亦小心不會限制創意。「每張照片都要有些驚喜的元素，才能夠突圍而出。一閃而過的陽光、突如其來的倒影、完全對齊的線條，移動的物品，都可以令你的照片更突出。」 

要活用不同陽光的光線，例如暖色系或冷色系，可以影響建築攝影的氛圍。光線是攝影中的重要環節，城市攝影師要學會如何靈活運用。Kris 說，不同類型的燈光可以打造完全不同的氛圍。他會盡量避開中午的陽光，盡可能在清晨、午後、黃昏和晚上利用不同的光線拍攝。 

Kris 花費很多時間研究自然光，他認為晨光會為照片注入活力，因為它視覺上代表新一日的開始。午後較為柔和的光線呈現令人放鬆的氛圍，因為工作繁重的一日終於完結。幾小時後就是很多攝影師喜愛的黃昏時間。Kris 認為，這個時段的光線對比度高，天空的色調會隨著時間漸變，會為作品帶來奇蹟般的效果。Kris 自豪地說：「拍攝一整日後的此刻，我拍攝作品的感覺仿佛與光線的移動完美同步。讓我可以拍攝出最出色的作品。」 

除了夜間拍攝的建築物外，建築攝影一般都在太陽光的照射下呈暖色調。因此，Kris 堅信攝影師在拍攝前，必須先決定希望在照片中營造怎樣的氛圍。雖然後期製作可以稍微控制色調，但他個人希望盡量減少以數碼方式處理建築物圖像。「沒有所謂正確的色溫，每張照片都是攝影師全權操控的結果——透過倒影、建築物表面以及建築材料達到理想的效果。」 

作為建築攝影師，Kris 非常依賴三腳架。三腳架的穩定性，讓他可以使用更低的 ISO，拍攝出雜訊較少的照片。還可以放慢快門速度，讓他可以靈活捕捉視覺動態。在拍攝建築物時，Kris 發現較慢的快門速度可以讓影像絕對清晰；使用較高 F 值，可以確保照片中每個細節都棱角分明。 

強調你的角度 

Kris 給攝影新手的建議是：關注於你的故事。「比如拍攝天際線，微微改變你的水平線或平衡，就可以讓你的作品有別於網上大多數人的相似照片。學習如何使用前景和背景物品，引導觀眾關注你的故事。我常常會回到曾拍攝過的建築物處，看看可否加入新的角度。 

有些攝影師急於故事講述，導致照片中的事物過於雜亂。他認為，想要講述一個清晰的故事需要自制力，要攝影師細心思考，保留主體的精粹。選擇正確的主題，堅決放棄無關的元素。對 Kris 而言，專注於想要訴說的故事，結果就可能更豐碩震撼。 

「對於下一秒會發生什麼，你永遠無法完全準備或預計。不要害怕去實驗，即使只用一個鏡頭也完全沒有問題。因為這種局限性會逼著你臨場發揮，沒準會找到新角度，」Kris 總結說：「建築攝影中的隨機性，是我拍攝下去的動力。」