與城市攝影大師山口幸樹探索社區
山口幸樹 (@kohki) 憑藉令人驚嘆的照片嶄露頭角。他同時亦是東京攝影社團 @Discovertokyo的創辦人。幸樹 2017 年在悉尼大學取得文學士雙學位，主修批判思維和視覺藝術，畢業後在東京當自由工作者，曾與多個主流品牌合作。
幸樹 Instagram 中的照片以東京的景緻為主題，以富有魅力而精緻的方式，展示了他對城市攝影的熱愛。對他而言，東京是全世界最適合城市攝影的地點之一，因為它不僅多樣化，又別樹一幟。
用 Sony Alpha 拍出更美好的城市風景
幸樹表示，他最信賴 Sony Alpha 7R III，最喜歡定焦鏡頭，兩者組合總是會讓他捕捉東京的美。「我偏好定焦鏡頭，所以幾乎集齊了所有型號。進行城市拍攝時，我喜歡用 Sony FE 14mm F1.8 GM，Distagon T* FE 35mm F1.4 ZA 和 Sonnar T* FE 55mm F1.8 ZA。」
幸樹在拍照時，通常會帶上經典的 FE 16-35mm F2.8 GM。但每次外出無法帶上所有鏡頭，他通常的首選是 FE 85mm F1.4 GM 或 FE 70-200mm F2.8 GM OSS，因為兩者即可拍靜物，也可拍視頻。
最近他喜歡上了 Sonnar T* FE 55mm F1.8 ZA，不僅適合拍攝風景照，在拍攝人像等作品時的表現也非常出色。「我在拍照時，無論是什麼主題，幾乎 99% 的時間都會帶上 Sonnar T* FE 55mm F1.8 ZA。它小巧輕便，解像度極高，性能超強，是拍攝時的可靠夥伴。」
至於相機，幸樹非常喜歡用 Alpha 系列記錄其所見所感。它可以加強影像處理，自動對焦性能流暢，可以支持更嚴苛的工作，是戶外拍攝的理想夥伴。
他補充到：「任何 Sony Alpha 相機都非常適合拍攝風景照。我通常會用 Alpha 7R，也用過 Alpha 1—兩者的動態範圍很廣，非常適合城市拍攝。如果您想拍攝震撼人心的影像，或打算將作品打印出來，我會建議您使用 Alpha 7R 或 Alpha 1。」
拍攝城市風景時，通常要捕捉城市景色中各個建築物中的細節。幸樹認為，Alpha 相機極廣的感應器，非常適合進行城市拍攝。特別是 Alpha 1，它配備 5000 萬像素感應器，對攝影師而言極具吸引力，因為即使影像進行極端放大，也不會影響影像質素。考慮到城市攝影中的細節特別多，Alpha 1 是此類攝影的理想機種。
他又說：「有了 5000 萬像素感應器，我可以根據社交媒體發佈的要求，對原影像進行裁剪，但不會犠牲畫質。與此同時，又能保留令我滿意的、清晰的大尺寸原檔。此外，我還可以從橫版影像中裁剪出豎版照片。」
由濾鏡到科技
為了讓天空呈現絲滑效果，幸樹會在正午時份使用 VND 濾鏡（可調式減光濾鏡），為城市影像增添標誌性的平靜氛圍。這個濾鏡讓他可以降低鏡頭速度，風景照的氛圍更平靜，呈現出仿佛印像派畫作的筆觸。為了在強光中拍攝更分明的影像，幸樹會使用柔光濾鏡，影像棱角更圓滑。
幸樹非常熟識數碼攝影，經常使用網上的資源持續磨煉技巧。「我經常使用 Google Earth，在攝影前會對地點或建築物的地型進行反復觀察，盡可能呈現富有層次的視覺效果。通過這種方式，我可以更好地掌握影像的成品，知道該從何著手。拍攝之後，我會用 Adobe Lightroom 和 Photoshop 調整和處理這些影像。」
遊客和時機
對於人氣旅遊點，幸樹找到了最完美的拍攝方法。「如果我希望呈現沒有遊客的景點照片，會一大早趕在遊客前去拍攝。」他通常會將自己的作品與其他攝影師進行比較，挑戰其他攝影師沒拍攝過的地點，或其他人不會進行拍攝的時間。他發現，這樣可以挑戰自己，創作出獨特的全新照片。
在幸樹的眼中，攝影完全講究時機。它的關鍵是：在對的時間、對的季節捕捉一個瞬間，尤其是季節性的花卉或活動。但他也發現，日光節約時間、世界地球日或都市光源維修都會對攝影造成阻礙，令照片暗淡無光。拍攝城市景物、特別是夜間拍攝時，他建議先確定地標的燈光已點亮。查看空氣污染指數亦非常重要，特別是對於拍攝時間有限的遊客。這些因素都會左右照片成敗。
燈光和設定
幸樹可以使用應用程式，準確預測具體時間的陽光照射方向，為拍攝白天的城市風景尋找最佳光線。如果是夜晚攝影，他喜歡在新月之夜拍攝，避免月光反射或任何曝光。此外，幸樹亦也喜歡離像城市中存在高度光污染的地方。
他的城市風景照不加修飾，採用標準色調。很多相機都主打調色風格，他並不認可這種方式，因為 Alpha 的色彩科學已經讓他非常滿意。他說：「我認為，拍攝城市和風景照時無需心急。每次拍照，都會讓我放慢腳步，在每一張照片中注入大量心思。我認為，拍攝這種照片的一個要點就是：退後一步，慢慢來。」
他將 ISO 設置最低（100-400），光圈則設到 F8，拍攝風景時可能高達 F11，快門速度和焦距相同，或是兩倍焦距。
他說：「我會盡力確保作品有主題，色調一致。為此，我只專注於幾種顏色，不會拍攝多樣化的照片。這能為我的照片奠定風格。有時我會在陰影和高光部份加入藍色，影像更偏向冷色調，這樣的作品看起來更簡約，打造不經意的單色氛圍。」
但這樣做也有弊端，會限制創作主題的範圍，必須捨棄不符合這種美學風格和色調的作品。
一個攝影師可以通過多種方式捕捉城市的美，無論是走在大街上，或是站在最高大樓的屋頂上。你要做的，就是用創意將人造奇蹟呈現在人前。雖然相機、鏡頭和構圖在成品中扮演舉足輕重的角色，但要想取得過人成就，最重要的還是攝影師獨特的風格。
